August 28th, 2011

Белый Квадрат.2001.

Владимир Гусев (1966 - 2005)


Уход Анны Толкачевой - среди цветущего, пышущего лета - напомнил еще одну нашу потерю несколько лет назад: также посреди лета вдруг не стало Володи Гусева.



Черная собака. 1998

Тогда, к его посмертной персоналке, я написал несколько слов:

Мы разговаривали только один раз. Почему-то раньше нас никто не познакомил, хотя находились в одних пространствах, участвовали в одних выставках. Почему?..
Разговор был короток – Володя уже весь был там, в другом, новом городе – Новгороде. Разговор был неловок – что можно сказать на бегу? Через неделю он уехал.
И еще не было жаль – ведь это был наш ПЕРВЫЙ разговор. Первый из череды многих последующих, когда встретимся в этом его Новгороде, попьем чаю или водочки, картинки посмотрим и – поговорим...
Не поговорим...
Теперь только смотреть в его изумительные работы...
Смотреть... Смотреть... Смотреть...


Пейзаж с деревьями. 2002
Collapse )
Белый Квадрат.2001.

О выставке "Химия и Искусство"

Вот эмоциональный репортаж на ТВЦ с открытия 26 августа.
Ниже - текст о том, как все на самом деле.


к Международному году Химии
к 300-летию со дня рождения М.В. Ломоносова
 
выставка – лаборатория
«Химия и Искусство»
 
Химия окружает нас повсюду. Изобразительное искусство основано не только на гении художника, но и на химических процессах соединения красителей, кислот, бумаги, холста и т.д. Создание предметов декоративно-прикладного искусства из керамики, фарфора, бронзы, стали, чугуна также обусловлено законами химии. Музей не только хранит «результаты химических реакций», но и постоянно следит за их состоянием. Для продления жизни предметов искусства в музее существует несколько реставрационных мастерских, где специалисты проводят «химические» операции. Таким образом, музей изобразительных искусств – это в некотором смысле огромная химическая лаборатория, в которой постоянно происходят химические процессы и реакции. Показать хранилище искусств в этом ключе — задача неординарная и интересная.
Выставка приурочена к 300-летию со дня рождения великого российского ученого, первого академика России – Михаила Васильевича Ломоносова, много сделавшего для развития отечественного декоративно-прикладного искусства. Он был создателем производств неорганических пигментов, глазурей, стекла, фарфора. М.В. Ломоносов разработал технологию и рецептуру цветных стекол, которые употреблял для создания мозаичных картин. Поэтому значительная часть экспозиции отведена именно экспонатам музейного фонда керамики и стекла.
В витринах широко представлены кубки, стаканы, графины, штофы, вазы, бутыли XVIII–XX вв. На их примере пойдет речь о том, что такое «медный рубин», «золотой рубин»,  марганцевое стекло, геолитовое стекло, хромовое стекло, железное стекло, кобальтовое стекло, глушенное стекло (мышьяк, олово, цинк, сульфидно-цинковое), редкоземельное стекло, серебряное стекло; оловянная глазурь (гжель), подглазурная роспись (кобальт, хром), роспись по керамике. Украсят выставку и другие виды декоративно-прикладного искусства.
В экспозиции выделено несколько смысловых блоков: виды изобразительного искусства как химические процессы; химия пигментов;  химия реставрации. В каждом из этих разделов много настоящих «жемчужин» музейной коллекции: произведения И. Машкова, В. Яковлева, А. Лентулова, А. Рылова, Н. Третьякова и многих других прекрасных художников, а также знаменитая омская копия «Данаи» Рембрандта, участвовавшая в спасении  эрмитажного шедевра. Следует особо отметить, что два полотна из фонда русской живописи выставляются впервые: это «Натюрморт» В. Соколова и  «Пейзаж» (1891) Н. Сергеева.
Самый поздний и наиболее «химический» искусства – фотография – представлен работами омских мастеров С. Сокруты и О. Деркунского,  демонстрирующими редкие техники ручной фотопечати: лит-печать, цианотипия, темперапринт.
Экспозиция дополнена интерактивным инструментарием художественной «кухни» и обширным текстовым сопровождением.
Куратор выставки - С. Баранов